El topo. El espía que surgió de entre nosotros.

El topo es una de mis películas del año. Era previsible ya que últimamente estoy obsesionado con el género de espías y esperaba con muchísimas ganas este estreno desde que su inmejorable tráiler me puso los dientes largos. No me canso de verlo. 

Más trailers: Prometheus y Los Mercenarios 2

Como viene siendo habitual cada año en estas fechas tan entrañables, los grandes estudios comienzan a engrasar su maquinaria del hype para la próxima campaña y en apenas unos pocos días hemos visto avances de los que "promethen" (guiño, guiño) ser los pepinazos cinematográficos de 2012. Si recientemente hablábamos de los tráilers de The Hobbit y The Dark Knight Rises, hoy no podemos resistirnos a subir otros dos avances (vistos en blogdecine) que nos han puesto los dientes, y lo que no son los dientes, muy largos. Dos películas que no podían ser más diferentes pero que, cada una en su estilo y a su manera, nos tienen a todos expectantes: Prometheus y Los Mercenarios 2.

La primera, por ser el gran regreso de Ridley Scott a la ciencia ficción (no me atrevo a añadir que al universo Alien porque la campaña de publicidad del film está siendo ciertamente misteriosa y juega con esa incógnita) con un Michael Fassbender que últimamente está en todas y de todas sale bien parado, y la segunda porque... porque... joder, porque es Sylvester Stallone contra Arnold Schwarzenegger contra Bruce Willis contra Chuck Norris contra Jean-Claude Van Damme. ¿Quién necesita un guión con semejante carta de presentación? Babillas, babillas... en un caso de simple saliva, en el otro probablemente de ácido, lo cual conlleva más saliva aún.

By Albret Hitman

... y de The Dark Knight Rises :__D

Si mi amiga Lela sube el tráiler de The Hobbit, yo no pienso ser menos y aquí os dejo otro pedazo de adelanto que ha visto la luz esta semana del que promete ser uno de los pepinazos en taquilla de 2012 y una más que digna secuela de The Dark Knight: The Dark Knight Rises (o el extraño y largo título de El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace en España). No sé vosotros pero a mí la escena del atentado en el campo de fútbol americano me ha dejado los pelos como escarpias...

PD: The Hobbit, The Dark Knight Rises, The Avengers, The Amazing Spider-Man o incluso The Expendables 2... ¿cuál creéis que será el mayor éxito en las pantallas del año que viene? ¡Habla, pueblo!

By Albret Hitman

Por fin tenemos trailer de El Hobbit: Un viaje inesperado

Pero no creáis que veréis la peli pronto, tendremos que esperar un añito entero. Se estrenará en diciembre de 2012. Mientras, disfrutemos de las impresionantes imágenes de la tan esperada precuela, porque sí, como muchos sabréis, toda esta historia sucede antes de la trilogía de El Señor de los Anillos que Peter Jackson llevó al cine.

The walkshit dead.

Este post nace con dos intenciones entrelazadas. Por un lado, desmentir los (inexistentes) rumores de que estoy muerto (bloguísticamente hablando). Por otro, acabar con la (aún más inexistente) teoría de que Albret, Josemi  y yo somos la misma persona, ya que me voy a posicionar en contra de su opinión sobre The walking dead. 

Nominaciones a los Globos de Oro 2012

Ya lo ve, ahí, a lo lejos...

Hace un rato que se han dado a conocer las nominaciones a los Globos de Oro de 2012 y, qué queréis que os diga, aquí un servidor tiene su corazoncito y el próximo domingo 15 de enero estaré como un imbécil sin dormir apoyando a mis amiguetes Trent Reznor (líder de Nine Inch Nails y nominado por The girl with the dragon tattoo), a Peter Dinklage (Tyrion Lannister en Juego de tronos) y a Zooey Deschanel y Joseph Gordon-Levitt (la pareja de (500) días juntos y nominados por New girl y 50/50). Qué le vamos a hacer, uno que aún cree en los valores de los premios y más o menos empatiza con sus ídolos.

Será una gala en la que, salvo sorpresa, partirán el bacalao George Clooney con su Los Idus de marzo, Meryl Streep haciendo de Margaret Thatcher y las habituales Boardwalk empire y Modern family. Por lo demás, muchos interrogantes. ¿Podrá ganar el premio a mejor película de comedia o musical un film mudo y en blanco y negro en plena era del HD? ¿Será su interpretación de Hoover el espaldarazo que necesita Di Capio para, por fin, llevarse un Oscar? ¿Será capaz el infame Judd Apatow de llevarse el reconocimiento de Hollywood? ¿Se traerá para España Almodóvar un Globo de Oro por La piel que habito? ¿Conseguirá Rango quitarle a Tintín un premio que casi lleva su nombre escrito? ¡Hagan sus apuestas!

Crítica: Futurama, 6ª temporada

La cosa va de series últimamente, y es que tal y como está el mundo real casi mejor refugiarse un poquito en la ficción. Si ayer le dedicaba un post a The Walking Dead hoy le toca el turno a Futurama, cuya estupenda sexta temporada me he terminado de ver esta semana. Tenía cierto resquemor cuando escuché que iban a relanzar la serie, cancelada originalmente en 2003, viendo la aberración en la que se había convertido Los Simpson con el paso de las temporadas. ¿Sería capaz Matt Groening (el cual, por otra parte, lleva bastante tiempo prácticamente sin influencia real en los guiones de Los Simpson) de recuperar el ingenio, la mala uva, la acción e incluso la ternura de la serie original? Por suerte para nosotros los fans, lo ha conseguido y eso es una excelente noticia.

Crítica: The Walking Dead (2x01-07)

ATENCIÓN: SPOILERS A SACO DE LA SÉPTIMA TEMPORADA DE THE WALKING DEAD. PORQUE SÍ, AMIGOS, EN ESTE BLOG TAMBIÉN HABLAMOS A VECES DE SERIES.

Las Cronocríticas II: El retonno

Nada, que me largo a Epppaña, aunque haya ganas cero de aguantar a los políticos y votar ineptos. ¡Pero eso no significa que os deje en paz! Aquí va otra remesa de cronocríticas, y amenazo con volver...

Las Cronocríticas I

Me vuelvo a Málaga. Otra etapa que se acaba. Debido a que me tiré dos semanas anclado en el sofá por culpa de un esguince tocapelotas, que la no-conexión a internet me dejó aislado del mundo recientemente, y los innumerables días grises y de lluvia, he tenido muuuuucho tiempo para ver pinículas, siguiendo con la tónica general desde que volví a Inglaterra este año. Algunas hasta las he visto en el cine… ¡pagando!! Ahora que se acerca el momento de seguir por otros caminos para mí y no he tenido tanta voluntad como para hacer crítica de todas, me gustaría hacer recapitulación inspirándome en las “tweet-críticas”; voy a hacer un breve recorrido por tooooodas (o casi) las que ha ejecutado mi reproductor estos últimos meses, porque no me quiero dejar ninguna opinión atrás. No son los cronocrímenes, son las… CRONOCRÍTICAS!!

Everything is a remix

Aquí os dejo un genial vídeo que descubrí hace unos días y que pone de manifiesto las carencias creativas del Holywood actual... y del no tan actual. Everything is a remix, todo un curre para vuestro deleite, ciñéfagos.

PD: aunque no están expresamente relacionadas con el cine os dejo también la Parte 1 y la Parte 3 de la serie (la cuarta aún está por realizarse).

Por Albret Hitman

Remakes de Halloween (4/4): Noche de miedo

Concluimos hoy nuestro ciclo de remakes recientes de pelis de terror con Noche de miedo, revisión del clásico de Tom Holland de 1985. La pinícula original era uno de mis flins favoritos cuando era pequeñito y, aunque ésta pasó por los cines sin mucha pena ni gloria, con el paso de los años terminó siendo considerada, con todo merecimiento, una peli de culto. La historia del pipiolo Charlie Brewster que descubre que su vecino es un sanguinario vampiro y busca ayuda en un charlatán de la tele es, pese a sus defectos evidentes (tufazo a serie b) y a esa banda sonora TAN ochentera (¡esos sintetizadores!), una película muy entretenida de principio a fin que merecía no acabar olvidada en un cajón. Quizás por ello, en plena era dorada de los remakes, a alguien se le ocurrió que era una buena idea rescatarla... y he de decir que el trabajo final ha sido bastante bueno.

Remakes de Halloween (3/4): Pesadilla en Elm Street

Continuamos con nuestro ciclo de remakes recientes de clásicos del terror, y hoy le toca el turno a Pesadilla en Elm Street: El origen. Pese a mi entusiasmo previo por ver en su día la peli (de pequeñito era un gran fan de Freddy Krueger), tras visionarla me di cuenta de muchas cosas que, en cierto modo, también eran bastante previsibles: el guión del flín es un absoluto calco de la original (salvo por detallitos sueltos y la media hora final, lo cual hace que la trama pierda sentido: SPOILER si Freddy quería que los emos fuesen a la vieja escuela, ¿por qué se tira toda la peli tratando de matarles? END SPOILER), Jackie Earle Haley está bien como Freddy Krueger pero no consigue hacernos olvidar a Robert Englund (su maquillaje es tan realista que le resta expresividad a su rostro, y encima... ¡es bajito!), los actores principales son todos muy hermosos pero también planos cuales tabla de planchar (me refiero a sus actuaciones, que no se me enfade Rooney Mara), hay unas cuantas escenas de sobradez Made in Michael Bay (al menos no hubo explosiones) y, seguramente lo más previsible de todo, por la noche me costó bastante dormir.

Remakes de Halloween (2/4): La Cosa

Seguimos con nuestro ciclo de pinículas de terror de Halloween 2011 con una que vi ayer en el cine: La Cosa. Tenía cierto recelo a la hora de verla porque no sabía muy bien si era un remake o una precuela del clasicazo de John Carpenter... y, después de haberla visto, sigo sin tenerlo del todo claro. Oficialmente es una precuela con todas las de la ley: se cuenta la historia del grupo de científicos que descubrió, enterrada en hielo, a la criatura alienígena de la peli de 1982 y cómo se las apañaron para intentar sobrevivir a su presencia y combatirla en el proceso. Muchas escenas están pre-inspiradas (¿existe esa palabra?) en la cinta de Carpenter para darle pre-continuidad (¿y ésta?), como ese hacha clavada en la pared, ese enorme bloque de hielo hueco, ese monstruo bicéfalo (no, no hablo del atleti) quemado en la nieve o, en el ejemplo más claro, la escena final en la que SPOILER uno de los supervivientes empieza a perseguir en helicóptero al... "perro" END SPOILER. Lo dicho, es una precuela en toda regla... lo que ocurre es que, en esencia, también es un remake.

Remakes de Halloween (1/4): El hombre lobo

¡Bienvenidos, niños y niñas, a nuestro primer ciclo de Halloween de remakes de pelis de terror en Ciñéfagos! Pasen libremente y por su propia voluntad, como diría Vlad El Empalador (ya sabéis, el famoso actor porno). Desde hoy y durante los próximos cuatro días criticaremos haremos una crítica de cuatro pelis de terror clásicas que han visto cómo recientemente se han realizado sus remakes, con mayor o menor acierto. ¿Por qué? Pues porque nos ha dado por ahí, porque queremos demostrar nuestras dotes culturetas y porque... ¡es Halloween, acaso no es eso motivo suficiente! Disfrutemos con la buena ficción de terror, que de realidades terroríficas ya están los telediarios llenos.

Canino. La sombra de Michael Haneke es alargada.

Canino es una película griega que parte de una premisa aparentemente original: unos padres han criado a sus tres hijos totalmente aislados del mundo exterior, reduciendo su vida a su familia y a los límites de su casa (pedazo casa, eso sí), los cuales no pueden rebasar bajo ninguna circunstancia. El férreo control mental al que les han sometido desde su nacimiento ha conseguido hacer de ellos unos seres cándidos y limpios de las influencias que sus padres, con buena intención en principio, consideran negativas.

Lógicamente esta situación da lugar a una profunda reflexión sobre los mecanismos que  emplean los sistemas autoritarios para someter al pueblo: la ignorancia, la represión física ante la rebeldía, la endogamia, la manipulación, etc. Igualmente nos lleva a pensar en cómo el hombre es un animal social que necesita de la relación con otros seres humanos para completarse. Los hijos, al ser despojadas de esta relación, han sido reducidos a poco más que unas mascotas para sus padres. 

Canino recuerda en no pocas ocasiones la forma de rodar de Michael Haneke (planos largos, secuencias tranquilas mezcladas con brotes de extrema violencia) y, sin llegar del todo a la genialidad del director austríaco, se convierte en una experiencia aterradora porque refleja lo más sórdido del ser humano.

PD: no os  perdáis los pases que comienza a echar el Albéniz con películas clásicas. Hoy toca EL PADRINO I y EL PADRINO II. Una experiencia maravillosa.

PD2: después de bautizar El origen del planeta de los simios como La de los monos y La red social como La del Facebook, me estoy pensando si la próxima será Intruders con Intruñers pero para eso necesito saber si es buena o mala. ¿Alguien la ha visto?

BY DAVID RAMÍREZ

Tweet-críticas: La deuda.

¿Harto de leer críticas de cine muy largas en las que el crítico no dice nada de nada, ni siquiera si le ha gustado la película? ¿Muy ajetreado para dedicar 10 minutos de tu vida a decidir si ver una película? Bien, pues aquí tenemos la solución a tus problemas. Las “tweet-críticas”. Hoy, La deuda.

"Entretenidísima historia de espías contada en dos épocas que se acaban cruzando.Un ritmo que no decae nunca. Actores más que solventes. Reflexión sobre las consecuencias de las mentiras."

By David Ramírez

Vientos de agua.Una serie extraordinaria.

Recientemente una amiga me dejó los DVD de la miniserie Vientos de agua, la cual yo ya conocía de cuando la emitió-puteó-destrozó Telecinco. La verdad es que en aquel momento sólo vi los dos primeros capítulos y no me llamó la atención. Seguirla posteriormente se hizo literalmente imposible porque sólo echaron 2 ó 3 episodios más y de madrugada.

Retomarla ahora me daba pereza por la falta de entusiasmo del primer visionado pero aún así lo hice ante la insistencia de mi amiga. Bueno, pues tengo que decir que no exageraba sino incluso se quedaba corta. Vientos de agua se ha convertido sin duda en una de las mejores series que he visto en mi vida.

¡Los Oscars, tú!

El sabor de las cerezas

Como tiene que haber de todo y yo suelo cumplir mis amenazas, hoy toca una crítica de cine iraní. Y no, no lo digo de coña…

De hecho, voy a hablar de la que probablemente sea la película más importante en la historia del país asiático, no sólo por su intrínseco valor cinematográfico sino también por ser la cinta que abriría la puerta de la difusión internacional para su director, Abbas Kiarostami, y coetáneos suyos como Jafar Panahi a finales de los noventa tras conseguir la Palma de Oro en el Festival de Cannes.

(Breve y superficial) reflexión sobre Cheers

  

Decía Groucho Marx que la televisión fomentaba la lectura porque cada vez que alguien la encendía, él se iba a otra habitación a leer un libro. Bueno, pues yo añadiré que la televisión española fomenta en mí la nostalgia. 

La versión de Cheers de Telecinco me ha traído tantos recuerdos de la original que he decidido pasar totalmente de ver Los Cheerrano (como ya la han bautizado en Internet) y ponerme a ver la original desde el principio. Sólo llevo dos capítulos y oficialmente estoy enganchado. ¡Me esperan 11 temporadas por delante! 

By David Ramírez

¿Antonio Banderas es gafe?

Antonio Banderas es uno de los personajes más importantes de nuestra cinematografía por ser el primer actor español que triunfó en Hollywood, abriendo la senda que posteriormente han seguido muchos otros: Penélope Cruz y Javier Bardem con éxito; Paz Vega y Jordi Mollá, sin él por ahora.

Sin embargo, después de 20 años en Estados Unidos, ¿cuántas películas buenas ha hecho? De su medio centenar de trabajos al otro lado del Atlántico ninguno es una obra maestra y, quitando sus cortos papeles en Philadelphia y Entrevista con el vampiro, muy pocos resultan interesantes. De hecho, creo que la única película suya con un papel largo y que me guste es Shrek 2, donde se limitaba a doblar al Gato con botas. Prácticamente el resto de su filmografía norteamericana es morralla.

Crítica: Capitán América, el primer vengador

Este verano, y siguiendo la tónica de los últimos años, hemos sufrido una auténtica avalancha de pinículas basadas en superhéroes de cómic como ningún otro. En apenas 3 meses hemos visto en nuestras carteleras flíns de Thor, Green Lantern, los X-Men, Conan y el Capitán América... y he de decir que esta última ha sido la que más me ha gustado de todas. Cierto es que X-Men: Primera generación se ha llevado muy buenas críticas (principalmente por su dúo protagonista) pero la peli del abanderado americano es, a mi entender, mucho más entretenida, divertida, coherente, fiel al cómic e incluso verosímil (dentro del contexto superheroico, por supuesto) que sus competidoras.

Tweet-críticas: Conan el bárbaro

¿Harto de leer críticas de cine muy largas en las que el crítico no dice nada de nada, ni siquiera si le ha gustado la película? ¿Muy ajetreado para dedicar 10 minutos de tu vida a decidir si ver una película? Bien, pues aquí tenemos la solución a tus problemas. Las “tweet-críticas”. Hoy, Conan el bárbaro.

"Entretenido filme de verano sin demasiadas pretensiones y con mucha acción. Un Jason Momoa camelesco cumple pero no logra hacernos olvidar a Arnie. Secundarios prescindibles y villanos de chichinabo. Bellísima Rachel Nichols"

By Albret Hitman

El ultimo boy scout

Señoras y señores, ha llegado el momento de quitarse la careta de la cultura y abrazar la más pura esencia de lo que entiendo por arte, si hay una película que me parezca grandiosa por sus diálogos y por sus bromas ésa sin duda es El último boy scout, donde el amigo Bruce Willis hace su eterno papel de detective-policía borracho y con problemas conyugales.
Os dejo unos enlaces para que la disfrutéis.

Y os aseguro que toda la peli es así. Buena de principio a fin.

Frases de series: Juego de Tronos, 1x01

We go home with an army, with Khal Drogo's army. I would let his whole tribe fuck you, all 40.000 men and their horses too, if that's what it took / Nos iremos a casa con un ejército, con el ejército de Khal Drogo. Permitiría que su tribu entera te follase, todos los 40.000 hombres y sus caballos también, si para ello fuese necesario

Viserys Tar-guei-ryen (Harry Lloyd) a su hermana Daenerys (Emilia Clarke), en una clara muestra de que la familia no sólo se está descomponiendo en España

Blade Runner

¿Sabías que la famosa frase like tears in the rain fue improvisada?

Uno de los grandes momentos del cine y surgió sin más de la cabeza de su actor:  Rutger Hauer.

Crítica dialogada: El origen del planeta de los simios

Albret: ¿Es ésta una conexion segura, David?

David: Espera que lo compruebe.

Bueno, no creo que estos bichos hayan aprendido a meterse en ordenadores ajenos, por mucho que hayan hiperevolucionado.

Las bananas siguen en su sitio, ya sabes lo que eso significa. Podemos comenzar. Hoy, en Críticas dialogadas... LA DE LOS MONOS. Y digo eso porque El origen del planeta de los simios me parece un título larguísimo y enrevesado.

Exacto, con lo sencillo de recordar que es La de los monos.

Frases de cine: Woody Allen y la muerte.

 

-I don't want to achieve immortality through my work. I want to achieve it by not dying.

- I'm not afraid of dying . . . I just don't want to be there when it happens.

- There are worse things in life than death. Have you ever spent an evening with an insurance salesman?

- He was so depressed, he tried to commit suicide by inhaling next to an Armenian.

- It is impossible to experience one's death objectively and still carry a tune.

- Dying is one of the few things that can be done as easily lying down.

Nuevos remakes: Blade runner y Grupo salvaje

Hoy he desayunado con el anuncio de dos remakes que van a llevar a cabo los hermanos Scott. Por un lado, Tony ha sido puesto al frente de la próxima versión de Grupo salvaje (Sam Peckinpah, 1969), uno de los westerns más violentos y , a la vez, poéticos y profundos jamás rodados. El riesgo es elevadísimo, tanto como las opciones de meterse una hostia (cinematográficamente hablando) teniendo en cuenta la enorme sombra del original. 

Tetralogias que debieron quedar en trilogias

Hoy me gustaría comentar dos tetralogías que claramente han decepcionado en su cuarta entrega, me refiero a Indiana Jones y la Jungla de Cristal.

Frases de series: The Wire, 1x04

Aah, fuck. Motherfucker. Fuck, fuck, fucking fuck. Fuck. Fuck, fuck fuck fuck. The fuck? Fuck. Fuck! Oh, fuck. Fucking, the fuck. Motherfucker. Oh, fuck, oh, fuck. Fuckity fuckfuckfuckfuck, fucker. Oh, fuck. Fuckfuckfuck. Fuuuck, fuck, fuck. Motherfucker! Fuckin’ A. Fuck. Motherfucker. Fuck me.

McNulty (Dominic West) y Bunk (Wendell Pierce), resolviendo un asesinato y haciendo sentir orgulloso a Shakespeare a la vez

Creemos en ti, Shia

 Este post es un remake del original Blockbusters de mi blog personal, El Mierdiario, publicado el 27/06/09. Qué deliciosa ironía que haga un remake de un post que habla acerca de los remakes, ¿no creéis?

Este verano los reyes de la taquilla mundial están siendo tres flins principalmente: Transformers: el lado oscuro de la luna, Harry Potter y las reliquias de la Muerte - Parte 2 y Piratas del Caribe: en mareas misteriosas. Tres pinículas con un denominador común, algo demasiado habitual en los últimos años en Hollywood y que es evidente a todas luces: son SECUELAS. La Meca del cine hace ya tiempo que se ha quedado sin ideas y, viendo que la nueva táctica de explotar sagas recientes mientras den dinero, "reiniciar" antiguas (y no tan antiguas) de éxito o adaptar formatos de cualquier tipo de entretenimiento ya implantado en la sociedad les está dando dividendos, las productoras han decidido huir hacia adelante ignorando las críticas que les acusan, y con razón, de una alarmante falta de creatividad.

La vaquilla

En términos históricos, se habla de “las dos Españas” al referirse a la pronunciada brecha ideológica existente en la mayoría de la población española desde la segunda mitad del Siglo XIX hasta nuestros días. En cuestiones cinematográficas, podemos ver claramente esa dicotomía al comparar el cine bélico de posguerra amparado por el régimen con la tendencia a las películas-denuncia sobre la Guerra Civil y la posguerra promovidas por sectores progresistas del panorama cultural después de la Transición, y especialmente durante las dos últimas décadas. Sin embargo, para aglutinar todo ese odio irracional, contradicción galopante y retroalimentación tenemos una obra ejemplar que escapa a condicionamientos de una y otra parte, realizada en el momento preciso y con la carga crítica exacta hacia todos. Tenía que ser, como no, Luis García Berlanga el que se encargara de poner las cosas en su sitio en 1986 con La vaquilla. 

Padres de cine

Por fin he reunido suficiente valor para publicar este post, que en realidad siempre quise que fuera mi primero en este blog.  ¿Por qué me ha costado tanto tiempo? Pues porque toca un tema muy personal: la figura paterna en el cine. 
Mi padre murió siendo yo muy pequeño y, aunque mi madre suplió perfectamente su ausencia, un cinéfilo como yo no ha podido sentir cierta envidia hacia aquellas familias con un padre que me resultara admirable.

Durante muchos años lo que pensaba era “Ése es el padre que yo hubiera querido para mí”, pero a estas alturas de mi vida la frase ha transmutado a “Ése es el tipo de padre que me gustaría ser para mis futuros hijos”.

Aunque son miles los padres que han pasado por mis retinas, he aquí la selección de aquéllos que permanecen en ellas con mayor vigor.

Tweet-críticas: Sucker Punch

¿Harto de leer críticas de cine muy largas en las que el crítico no dice nada de nada, ni siquiera si le ha gustado la película? ¿Muy ajetreado para dedicar 10 minutos de tu vida a decidir si ver una película? Bien, pues aquí tenemos la solución a tus problemas. Las “tweet-críticas”. Hoy, Sucker Punch.

"Batiburrillo friki con el que nunca llegas a conectar. Abusa del CGI en escenas de acción insultantemente gratuitas y sobradas. Es como observar un videojuego durante 2 horas. Entretenida sin más, es la primera decepción de Zack Snyder"

By Albret Hitman

Frases de cine: Woody Allen y Dios.

-"If only God would give me some clear sign! Like making a large deposit in my name at a Swiss bank".

-"To you, I'm an atheist; to God, I'm the Loyal Opposition".

100 películas que hay que ver antes de morir.

Me gustan las listas de películas porque ayudan a ordenar el enorme mundo del celuloide y me descubren joyas desconocidas para el gran público, aunque sé que siempre dejan fuera decenas de obras maestras y que están excesivamente centradas en el cine norteamericano. Otro día pondré alguna más "europea".

De momento me quedo con ésta que os presento a continuación y de la cual resaltaré en negrita aquellas experiencias fílmicas que aún no he podido disfrutar. Al final del post, el recuento final. Uníos si os apetece.

Lars von Trier: polémica y película nuevas

Algún día tendré que terminar de decidir si Lars von Trier es un loco o un genio. Si está endiosado o simplemente es un bocazas con talento.

De sobra es conocida que fue expulsado del último Festival de Cannes por unas declaraciones donde decía "entender" a Adolf Hitler. En estos días la polémica vuelve a rodearle, aunque sin buscárselo él, cuando se ha dado a conocer que  Anders Behring Breivik, el hijoputa asesino noruego, admira la película de Trier Dogville (2003).

Los mercenarios 2

Hoy se ha dado a conocer la posible alineación titular de Los mercenarios 2: John Travolta, Jean Claude van Damme, Chuck Norris, Sylvester Stallone, Jet Li, Arnold Schwarzenegger, Mickey Rourke, Jason Statham, Bruce Willis. 

Hombre, si además contrataran a al menos un guionista no estaría tan mal el asunto. La primera daba vergüenza ajena, aunque reconozco que fui a verla al cine.

Me quedo con dos dudas: ¿Se reservarán a Michael Dudikoff, Al Leong y Danny Trejo para la tercera? ¿Cuántas veces puede hundir su carrera John Travolta?  

By David Ramírez. 

Crítica: Green Lantern

Que yo sea un fan reconocido de la Marvel no impide que no pueda disfrutar de una película basada en un superhéroe de DC o de, simplemente, emocionarme cada vez que nos bombardean día sí día también con los teasers, trailers, ñorders y campañas de publicidad pertinentes. Pasó con Superman cuando era un moco, pasó con los Batmans primero de Burton y luego de Nolan y ha pasado ahora, aunque en menor medida algo eclipsada por Thor y el Capitán América, con Green Lantern. El que fue mi superhéroe favorito de DC en mi infancia (junto con Batman y el semidesconocido Vigilante) ha estrenado, por fin, este año su tan ansiada pinícula, y ya desde los primeros teasers las críticas no fueron demasiado favorables: que si efectos especiales, que si actores, que si tono humorístico, que si poca acción... El pasado 17 de junio se estrenó en Estados Unidos y la audiencia tampoco ha acompañado, recaudando poco más de 150 millones de dólares en todo el mundo y habiendo costado unos 200. Esta tarde por fin he visto el flín y he de decir con tristeza que, aún habiéndome parecido una película entretenida, comprendo el por qué del relativo fracaso del superhéroe esmeralda teniendo en cuenta la cantidad de puntos negativos que tiene la peli:

Harry Potter, milmillonario.

La última entrega de Harry Potter lleva dos semanas arrasando en las taquillas del mundo entero y rompiendo casi todos los récords que se le han puesto por delante: el de entradas vendidas por Internet, el de mayor recaudación en un día (168 millones de dólares), en tres días, en una semana, etc. 
Hoy es noticia porque ha logrado ser la película que recauda un billón americano de dólares  (es decir, 1.000 millones) en menor tiempo: sólo 19 días. 

Sin embargo, y a pesar de que sus cifras marean, se queda muy lejos de Avatar (2.780 millones), con lo cual ya queda claro que no le quitará el récord, como muchos auguraban antes de su estreno, y deberá conformarse con un quinto o sexto puesto.

¡A ver si así lo conseguimos!

(Breve y superficial) reflexión sobre una portada de revista.

Viendo la portada de Cinemanía de este mes, uno se plantea la siguiente pregunta. 
¿El protagonista no era Chris Evans? ¿Cuándo lo cambiaron por Daniel Craig?

 

Daniel Craig

Chris Evans

 By David Ramírez.

Curiosidades de cine: El chino de todas las películas.

Hoy traemos a nuestro blog a alguien que nunca ganará un Oscar, ni será una estrella, ni siquiera ha merecido un nombre. Siempre ha sido, es y será "El chino de todas las películas" o "El chino que muere".  Sin embargo, él se ha ganado un hueco en nuestros corazones y un pequeño homenaje.

Frases de cine: The Matrix

"Estás aquí porque sabes algo. Lo que sabes no lo puedes explicar, pero lo sientes. Lo has sentido toda tu vida. Hay algo que está mal en el mundo, pero no sabes qué es. Sin embargo está ahí como una astilla en tu mente..." 

 Morfeo a Neo antes de darle las pirulas... y Larry Wachowski a su hermano Andy antes de cambiarse de sexo y pasar a llamarse Lana

Frases de cine: El padrino.

-Michael: My father is no different than any powerful man, any man with power, like a president or senator.

Kay Adams: Do you know how naive you sound, Michael? Presidents and senators don't have men killed.

Michael: Oh. Who's being naive, Kay?

-[Tessio brings in Luca Brasi's bulletproof vest, delivered with a fish inside]

Sonny: What the hell is this?

Clemenza: It's a Sicilian message. It means Luca Brasi sleeps with the fishes.

Tweet-críticas: Rango.

¿Harto de leer críticas de cine muy largas en las que el crítico no dice nada de nada, ni siquiera si le ha gustado la película? ¿Muy ajetreado para dedicar 10 minutos de tu vida a decidir si ver una película? Bien, pues aquí tenemos la solución a tus problemas. Las “tweet-críticas”. Hoy, Rango.

"Rara, fascinante y sorprendente. Western crepuscular y metafísico. Rango = Jack Sparrow = Johnny Depp. ¡Oscar 2012 a mejor peli de animación! NO para niños".

By David Ramírez.

(Falsas) Citas celebres de cine: El Capitán América.

By David Ramírez.

Entrevistas-chorra: ¿Le gustaría trabajar con Almodóvar?

Esta nueva sección tratará de reflejar las enormes chorradas que pueden decir los actores en las entrevistas de promoción. Comenzaremos con la chorrada más española y repetitiva: actores internacionales que quieren trabajar con Pedro Almodóvar. Llevo más de una década viendo como cada dos por tres los programas de entretenimiento y el informativo de Antena 3 y Telecinco (que vienen a ser lo mismo)  traen exclusivas del tipo: “Nosequién quiere trabajar con Pedro Almodóvar”. Reconozco que las dos o tres primeras veces me quedé impresionado. Sin embargo, a medida que se repetían las noticias de ese estilo, sin que absolutamente ninguna llegara nunca a ser verdad, empezó a mosquearme un poco el asunto. 

El arte del videoclip (2/2)

Repasemos hoy la segunda ronda de los que consideramos en Ciñéfagos como los mejores o más representativos directores de videoclips de las última décadas, un arte tan ligado al cine como la dama al vagabundo, la trucha al trucho o, como oí una vez en la redacción de un prestigioso periódico nacional, la picha al culo.

MARK ROMANEK

Este fan confeso de Kubrick y antiguo ayudante de Brian De Palma cuenta tan sólo con tres pinículas en su haber (la más reciente Never let me go con Keira Knightley y Andrew Garfield) pero posee un prestigio en el sector que ya quisieran muchos realizadores hollywoodienses: no todos los directores, no ya sólo de videoclips sino de largometrajes, pueden presumir de tener dos de sus obras en el MoMA de Nueva York como son los vídeos de The perfect drug de Nine Inch Nails y de Bedtime story de Madonna. Además, en el palmarés de Romanek está el aparecer en el libro Guinness como el realizador del videoclip más caro de la historia, el Scream de Michael & Janet Jackson. Con un estilo impecable, Romanek ha realizado algunos de los mejores vídeos musicales de todos los tiempos: Closer de Nine Inch Nails, Cochise de Audioslave, God gave me everything de Mick Jagger, Speed of sound de Coldplay o su obra maestra, Hurt de Johnny Cash, considerado por muchos como el mejor videoclip jamás realizado. Y no podría estar más de acuerdo.

El arte del videoclip (1/2)

Echad un vistazo al siguiente vídeo y, como si de un juego se tratase, probad a hacer un recuento de todos los rostros conocidos de Hollywood que en él aparecen haciendo cameos al más puro estilo amiguetes de Santiago Segura:

El vídeo corresponde a la canción (temazo) Make some noise, el primer single del último álbum de los Beastie Boys lanzado ya hace algunos meses, y en él hemos podido ver haciendo el ganso a, entre otros, Elijah Wood, Seth Rogen, Kirsten Dunst, Chloë Sevigny, Ted Danson, Jack Black, Orlando Bloom, Will Ferrell o el mismísimo Steve Buscemi. Todos nombres de peso en el star system americano que vienen a reflejar, una vez más, la estrecha relación que existe entre el cine y el videoclip, dos artes hermanos que han vivido durante décadas en una sinergia continua, tanto de autores (directores de videoclip que han pasado al cine o viceversa) y de estilos (el llamado "estilo videoclip" implantado en muchos blockbusters o larguísimos videos musicales que bien podrían pasar como cortometrajes). Esta relación siempre ha existido pero en los últimos años, quizás viendo el relativo declive de la industria del cine y el auge de otros medios como la televisión, ha hecho que hayamos podido ver muchos más trasvases de nombres de un "bando" a otro, consiguiendo casi siempre en el proceso productos de alta calidad.

Tweet-críticas: Un cuento chino.

¿Harto de leer críticas de cine muy largas en las que el crítico no dice nada de nada, ni siquiera si le ha gustado la película? ¿Muy ajetreado para dedicar 10 minutos de tu vida a decidir si ver una película? Bien, pues aquí tenemos la solución a tus problemas. Las “tweet-críticas”. Hoy, Un cuento chino. 

"Me gustó.Ricardo Darín es un gran actor,la trama es muy tierna y el director sabe dosificar drama y humor.Tiene un toque a Amélie." 

 

By David Ramírez

Frases de cine: La jungla de cristal.

 

-“Nine million terrorists in the world and I gotta kill one with feet smaller than my sister".

-“Sister Teresa called me Mr. McClane in the third grade. My friends call me John, and you're neither, shit-head.”

-"Supervisor: Attention, whoever you are, this channel is reserved for emergency calls only.
John McClane: No fucking shit, lady. Does it sound like I'm ordering a pizza?"

- "Now I have a machine gun. Ho ho ho."

-"Hans Gruber: Mr. Mystery Guest? Are you still there?
John McClane: Yeah, I'm still here. Unless you wanna open the front door for me.
Hans Gruber: Uh, no, I'm afraid not. But, you have me at a loss. You know my name but who are you? Just another American who saw too many movies as a child? Another orphan of a bankrupt culture who thinks he's John Wayne? Rambo? Marshal Dillon?
John McClane: Was always kinda partial to Roy Rogers actually. I really like those sequined shirts.
Hans Gruber: Do you really think you have a chance against us, Mr. Cowboy?
John McClane: Yippee-ki-yay, motherfucker".

¡Lo que me ha dicho el cabrón! Ten cuidado, Maiklein ¡Que yo estoy to loco!

  By Lela & David.